Neben Designern, Illustratoren, Fotografen und bildenden Künstlern hat sich auch die ESMOD Modeschule an dem Projekt beteiligt und Original-Flaggenstoff zu Kleidungsstücken verarbeitet. Ergänzend wurden 40 Personen aus Wirtschaft, Politik und Kultur mit der deutschen Flagge von Frank Roesner fotografiert. Neben den Arbeiten der Designer werden diese Portraits als großformatige Fine Art Prints auf Daguerre Canvas vom 1. bis 11. Oktober im Rahmen der Farbwerte Ausstellung in Berlin gezeigt.

Der Fotograf Frank Rösner: „Ich drucke seit Jahren alle meine Fine Art Prints auf Hahnemühle Medien. In den meisten Fällen sind das Photo Rag, Fine Art Baryta und, so wie für dieses Projekt, auch Daguerre Canvas. Die Hahnemühle-Medien sind fein abgestimmte Bausteine meines Workflows - neben RIP, Farbprofilen sowie Tinten - und garantieren herausragende und wiederholbare Ergebnisse im Fine Art Druck. Hier profitiere ich von der weltweiten Reputation von Hahnemühle und dem daraus resultierenden Angebot an mit den Medien perfekt harmonierenden Produkten in der Welt des Drucks.

Für Daguerre Canvas im besonderen habe ich mich auch im Rahmen dieser Ausstellung entschieden wegen der überzeugenden Kontrast- und Farbwerte, sowie des robusten Stretchverhaltens."

Ausstellung 1. bis 11. Oktober
Münze Berlin * Molkenmarkt 2 * 10179 Berlin-Mitte

Neben Hahnemuehle FineArt wird das Projekt auch von der Alfred Herrhausen Gesellschaft und der Frankfurter Allgemeine Zeitung unterstützt.

Weiter Informationen über das Projekt: www.farbwerte.com
und den Fotografen: www.luiroq.com

Die „Paperworks" sind Papierarbeiten von bisher nicht gekannter Intensität. Andreas Kocks gestaltet diese großen, Raum greifenden Installationen aus eingeschnittenem, 450 Gramm schwerem Hahnemühle Aquarellpapier Cornwall.

"Das Besondere am Hahnemühle-Papier ist sein Volumen. Damit gelingt mir die perfekte Übersetzung einer malerischen Geste in eine Form, die Vergänglichkeit suggeriert und gleichzeitig eine starke körperliche Präsenz zeigt," betont der Künstler. Häufig fließt das Papier in mehreren Schichten über- und ineinander. Statische Flächen geraten in Bewegung, es entsteht ein plastischer, lebendiger Bildraum, dessen Ebenen sich in Licht und Schatten abzeichnen. An Wand, Boden und Decke angebracht und zumeist ortsspezifisch entwickelt, stellen diese Installationen mit ihrer organischen Dynamik die orthogonalen Grenzen des architektonischen Raumes in Frage. Der Betrachter wird in einen die Sinne erfassenden Wahrnehmungsprozess einbezogen, der ihn zur Veränderung des eigenen Standpunktes und damit zum Dialog einlädt.

Andreas Kocks studierte in den 80er Jahren an der Kunstakademie Düsseldorf Bildhauerei und lebt heute in München und New York. Weitere Informationen zum Künstler unter www.andreaskocks.com.

Die Ausstellungen:

'Der Ort und sein Geschehen'
Neue Galerie Dachau
19/9/09 - 1/11/09

www.dachauer-galerien-museen.de

'Slash - Paper under the Knife'
MAD Museum of Arts and Design, New York
13/10/09 - 10/4/10

www.madmuseum.org

Die Retrospektive auf das Werk des lateinamerikanischen Fotografen Pedro Meyer hat weltweit Aufmerksamkeit gefunden. Zeitgleich in 65 Museen wurde im Oktober vergangenen Jahres „Heresies“ vorgestellt. Der Name bedeutet so viel wie Ketzerei und thematisiert das Spannungsfeld zwischen abgebildeter Wirklichkeit und Fiktion. Zur Herstellung der insgesamt 3 500 Exponate hat die Firma HP ihren modernsten Tintenstrahldrucker, den HP Z 3200, zur Verfügung gestellt. Gedruckt sind alle Bilder auf Hahnemühle Photo Rag^®. Die Verwendung von Pigmenttinten auf reinem Baumwollpapier sorgt für eine Haltbarkeit der Drucke von 200 Jahren.

Das Ausstellungskonzept ist ebenso revolutionär wie das Ausmaß des Projektes. Namhafte Kuratoren haben aus mehr als 300 000 Bildern eine repräsentative Auswahl getroffen und in 23 Ausstellungen thematisiert. Jedes der beteiligten Museen hat hieraus eine individuelle Auswahl getroffen und in seine ständige Sammlung aufgenommen. Nun haben 65 Museen einzigartige Arbeiten von Pedro Meyer in ihren dauerhaften Ausstellungen.